日本刀販売専門店
銀座長州屋

ka 43 桐・七星亀甲文散 無銘　鏡師
特別貴重

室町時代 山銅地丸形
縦69�o　横65�o　切羽台厚さ1.6�o
耳厚さ4.4�o
寒山箱書　上製落込桐箱入
特別貴重刀装具

ご成約賜りました

注…わずかに剥がれている部分から、古式のうっとり色絵に通じる厚手の金を被せていることが判る。

　ka 39　緋色に輝く鮮やかな素胴地（すあかじ）と各所に点在する緑青の侘びた錆び色が強烈なコントラストとなって目に飛び込んでくる。古来より桐や菊花文は太刀金具に多く用いられたもので、本作にも三枚貼りあわせによる文様の打ち出し技法にその特徴を見ることが出来る。図柄は古典的な雲珠文（うんじゅもん）、五三桐紋、菊花紋をそれぞれ表裏に十六箇所配し、地には花形の地文を密に打ち施しており、耳の蛇腹状に打ち出した銀覆輪に五三桐紋を廻らせている点共々、製作は極めて入念である。加えて、太刀師ならではの長覆輪などに見る金属の圧着技術は流石に上手で、ピクリとも動かない本作の銀覆輪の精巧さには驚くばかりである。

　ka 38　古金工の作中でも、様々な文様を組み合わせて鐔面に配した、高い美意識が感じられる鐔。円形に十字糸巻木瓜形の構成を表裏違えるところも創造的。 赤銅地を鋤き込んで表現手法は高彫のみ。耳際に波状の文様を廻らして小さな円文を打ち加え、木瓜形に沿って葉、露、縄目などを連続させ、割胡桃、梅花、立葵、五葉花、無花果の実であろうか、これに蜂と蝶を加えている。如何なる意味を秘めているのであろうか、魅力横溢の作である。

　ka 37 ねっとりとした山銅地に「地透かし」と「文様透かし」の二種類の透かし手法を用いて車と荒波を表した作品。鐔下部は水面に折り重なる波を山銅の素材を生かして彫り上げ、鐔上部には車輪を力強く地透かししている。

面白いのは左右に文様透かしで表現された立浪の姿で、波頭を大きく上に伸ばした波（左）と波頭を低く、水を巻き上げながら迫る波（右）を巧みに表現している。

　波に対する呼称は「さざ波」、「怒涛」「白波」「押し波」（打ち寄せる波）、「引き波」（打ち寄せて返る波）など数多くあるが、大きい波を「男波」、小さい波を「女波」と呼ぶのはあまり知られていない。本作の波は陰陽一対の波とも見ることができる。併せて、横に居並ぶそれぞれの波が各行とも一定方向に波頭を向けているのも興味深い。動きに連動性を感じさせ、絶えず廻り続ける車を透かしていることも、何か武芸の深奥を暗喩しているようである。

　ka 36　 障泥形の地面に渦巻くような波文を彫り込み、金銀の飛沫を要所に散して大河を表現、酢漿草紋（かたばみもん）の小透を切り施している。土手耳風の耳際に菊花状の文様を加え、古くからある菊水の意匠を求めたものであろうか、あるいは陽の光を受けて眩く輝く水辺を意匠したものであろうか、古風な中に洒落た風情の漂う作となっている。古作に間々見られる地板被覆の技法で製作しているもので、耳には古式の可動式赤銅覆輪を廻らしている。

　ka 35　 山銅地の加工に長じた鐔工の手になる古金工鐔。90�oを超える堂々たる大鐔ながら、不思議なことに仰々しい威圧感はなく、むしろ、しっとりとして落ち着いた佇まいを見せている。

特徴的なのは尾張鐔や金山鐔にも見る、耳際を厚手に切羽台部分を薄く造り込む手法で、桃山以前の実用の時代相を強く伺わせる。注意してみると茎穴の周囲に僅かに切羽の装着痕が残っている（写真２）。驚くのはその寸法で天地で４６ｍｍ（通常の切羽の天地は40�o前後のものが多い）にも及んでいる。切羽の大きさと茎穴から推察すれば、元来は長大にして豪壮な刀に掛けられていた鐔であろう。

釉薬を思わせる艶やかな山銅（やまがね）の風合いや菊花の透かし際に残る漆の跡にも雅趣があり見るほどにその魅力に引き込まれる。

　ka 33　 作品の表面に凹凸を表し、文様として楽しむ趣向は刀装具に限らず、仏具や古鏡、花器や茶器、あるいは古代の土器に至まで様々な芸術作品にみられる。分けても、槌目地仕立ては最も原始的かつ広範に用いられる文様手法の一つであろう。槌の打ち込みにより小指の先ほどの大きさの楕円形が鐔全面に施され、この打ち込み痕を敢えて文様として活かしたところに素朴な味わいがある。さらにその槌目の上には日々の使用によって生じた自然の当たりが景色となって表れている。時の経過による山銅の深い色合いとそれぞれの時代の所有者が残した痕跡が数百年という歳月を経て、渾然一体となっている。

鐔単品としての魅力もさることながら、時代拵用の鐔として用いれば、更に数倍の魅力を発することであろう。

ｃka 32　 素銅地（すあかじ）か山銅地（やまがねじ）か俄かには判断に窮する程の古色に覆われた古金工鐔。やや赤味を帯びた渋い色合いは耳際から１ｃｍ程内側の部分でより鮮明となっている。十数世代に亘って人の手による日常の摩滅を受け止めてきた故の風合いであろう。

木瓜形（もっこうがた）に造り込まれた形状を仔細に見ると四方それぞれのふくらみ具合が僅かながらに異なっており、ここに後世の雛形を利用した画一的な作品にはない雅趣が感じられる。打ち返しの手際もすっきりと引き締まって厳しさがあり、加えて、少なくとも４00年以上を経ているであろう黒化した漆が時代の余香とともに耳際に埋もれている点も見逃せない魅力である。

ka 31　 古金工と極められた山銅地（やまがねじ）の菊花透図鐔。山銅地とは精錬技術が未発達の古い時代鐔に用いられた非鉄金属のことで、後代の純度の高い銅に比べて、不純物を多く含くみ、経年変化による色彩に独特の深味を生ずることから愛好家の好むところとなっている。
菊花透かしの手法は後世に見る組み立て方式（細長い棒状の支柱を嵌め込んで組み立てる方法）とは異なり、一枚の山銅板を丁寧に透かす古様式のもので、透かしの際には緑青の染み出しに隠れて、鑢目が鮮明に看取される。切羽台には平地より一段下げて楕円形の深い打ち込みがなされており、両櫃穴の形状と併せて時代相を表している。

a30　 赤銅地と金彩色の対比が鮮やかな、古様式になる彫金技法が魅力の古金工鐔。漆黒の赤銅地をわずかに縦長の丸形に造り込み、「百花の王たる牡丹」と「百獣の王たる獅子」を高彫金色絵で表している。金色絵が施された獅子と牡丹は地板に直接施刻されたもので、一度の失敗も許されない繊細な作業の積み重ねによって王者の風格が彫り出されている。図柄は後藤家に倣ったものながら古典の美意識を伝え、桃山時代を特徴付ける華やかな装飾。見どころは桶底風の覆輪で、環状の赤銅を嵌め込み、僅かながらながら動くように作られている。